Kulturfabrik Industrie36

Einer der einflussreichsten Jazz-Fusion-Gitarristen seiner Generation

FUSION • JAZZ | Kaum ein anderer Gitarrist hat die Entwicklung von Jazz-Fusion über so lange Zeit so konsequent mitgeprägt. Diese Musik verbindet Erfahrung und Neugier, Virtuosität und Offenheit. Elektrische Kraft trifft auf bluesige Tiefe, komplexe Grooves auf melodische Klarheit. Hier entsteht ein Sound, der sich nicht an Trends orientiert, sondern aus einer eigenen, gewachsenen Sprache schöpft – zeitlos, energiegeladen und unverkennbar.

«Einer der einflussreichsten Jazz-Fusion-Gitarristen seiner Generation.» (DownBeat)
«Ein elektrisierender Solist mit tiefem Blues-Gefühl und jazziger Raffinesse.» (All About Jazz)
«Seine Musik ist offen, kraftvoll und stilistisch furchtlos.» (JazzTimes)

Über vier Jahrzehnte hinweg hat sich Mike Stern als eine der zentralen Figuren der Jazz-Fusion etabliert. Seine Karriere umfasst mehr als ein Dutzend eigenständiger Alben, zahlreiche internationale Tourneen und mehrere Grammy-Nominierungen. Schon früh wurde er Teil jener musikalischen Bewegung, die Jazz für neue Einflüsse öffnete, ohne seine Tiefe preiszugeben. Prägend waren dabei Zusammenarbeiten mit Persönlichkeiten wie Miles Davis, Jaco Pastorius oder Billy Cobham – Erfahrungen, die seine musikalische Haltung nachhaltig formten.

Sterns Spiel ist unverwechselbar: kraftvoll und direkt, zugleich harmonisch vielschichtig und tief im Blues verwurzelt. Rock-Energie, Jazz-Harmonik, Soul-Feeling und improvisatorische Freiheit verschmelzen zu einer Sprache, die sofort erkennbar ist. Einflüsse von Jimi Hendrix, Wes Montgomery, Jim Hall oder Albert King sind spürbar, aber nie zitathaft – sie fliessen in eine persönliche Klangwelt ein, die über Jahrzehnte gewachsen ist.

Die aktuelle Band bringt diese Offenheit in konzentrierter Form auf die Bühne. Die Rhythmussektion aus E-Bass und Schlagzeug sorgt für ein elastisches, druckvolles Fundament, das sowohl treibende Fusion-Grooves als auch ruhige, atmende Passagen trägt. Darüber entfalten sich Saxophonlinien, Gitarrenfarben und afrikanisch inspirierte Klänge, die das musikalische Spektrum erweitern, ohne den Fokus zu verlieren.

Live entsteht so eine weite musikalische Reise: von energiegeladenen Rock- und Fusion-Kompositionen über funkige Improvisationsräume bis hin zu lyrischen Balladen. Charakteristisch ist dabei das permanente Zusammenspiel – ein offener Dialog, in dem jede Stimme zählt. Die Musik sucht nicht den Effekt, sondern die Notwendigkeit jeder einzelnen Note. Genau darin liegt ihre Stärke: Erfahrung wird nicht ausgestellt, sondern gelebt.

Line-up:
Mike Stern – E-Gitarre
Leni Stern – E-Gitarre, N’goni, Gesang
Bob Franceschini – Saxophon
Gary Grainger – E-Bass
Dennis Chambers – Schlagzeug

Mike Stern zählt zu den prägenden Persönlichkeiten der Jazz-Fusion. Als ehemaliges Mitglied der Bands von Miles Davis und Billy Cobham entwickelte er eine unverwechselbare Gitarrensprache zwischen Rock-Energie, Blues-Tiefe und jazziger Harmonik.
Leni Stern verbindet Jazz mit afrikanischen Musiktraditionen und erweitert das Klangspektrum der Band durch N’goni und Gesang.
Bob Franceschini ist ein vielseitiger Saxophonist mit starker Präsenz zwischen Funk, Fusion und modernem Jazz.
Gary Grainger gehört seit Jahrzehnten zu den profiliertesten E-Bassisten der internationalen Fusion-Szene.
Dennis Chambers ist einer der einflussreichsten Schlagzeuger im modernen Jazz und Fusion, bekannt für Kraft, Präzision und enorme stilistische Bandbreite.

www.mikestern.org

Improvisationskraft und Groove: Fusion-Reise zwischen Latin, Afro und Modern Jazz

FUSION • JAZZ | Ein Projekt, das die Energie von Jazz-Fusion in pure musikalische Bewegung übersetzt. Rhythmisch agil, harmonisch offen und melodisch einfallsreich führt dieser Klangkosmos durch federnde Latin-Grooves, Afro-Rhythmen und zeitgenössischen Jazz. Das Musikerlebnis lebt vom Dialog, von spontanen Reaktionen und vom gemeinsamen Erforschen jedes Moments, in dem jede Note Bedeutung gewinnt und neu entstehen kann.

«Ein All-Star-Fusion-Erlebnis, das Zuhörer auf eine wunderbare musikalische Reise durch Latin, Afro und Modern Jazz führt.» (Band on the Wall, Manchester)
«Das Dave Weckl / Tom Kennedy Project kombiniert Druck, Dynamik und melodische Leichtigkeit mit einem starken Fokus auf Improvisation.» (Jazztage Dresden)
«Live bietet die Formation eine fesselnde Mischung aus technischer Brillanz und eingängigen musikalischen Momenten.» (AllBlues Konzert AG, Zürich)

Das Dave Weckl / Tom Kennedy Project ist mehr als nur ein Musikensemble — es ist ein dynamisches Zusammentreffen von Persönlichkeiten, die zu den bedeutendsten Stimmen der zeitgenössischen Jazz-Fusion gehören. Drummer Dave Weckl und Bassist Tom Kennedy teilen eine musikalische Verbindung, die über Jahrzehnte gewachsen ist. Seit ihren frühen Kollaborationen in unterschiedlichsten Formationen bis hin zu eigenen Bands und Projekten haben sie ein intuitives Zusammenspiel entwickelt, das technische Präzision und kreative Offenheit verbindet.

Dave Weckl, seit vielen Jahren einer der prägenden Schlagzeuger im Fusion-Genre, verwebt komplexe rhythmische Architekturen mit überraschenden Dynamiken — mal kraftvoll treibend, mal leicht wie eine Luftbewegung. Tom Kennedy, dessen Bassspiel durch lyrische Linien und groovende Tiefe beeindruckt, schafft gemeinsam mit Weckl eine tiefe rhythmische Basis, die sowohl Fundament als auch kreativer Impulsgeber ist.

Die Musik des Projekts lebt von ihren Improvisationsmomenten: Themen werden eingeführt, entwickelt, gebrochen und wieder neu zusammengesetzt. Dabei treffen Elemente aus Latin- und Afro-Rhythmen ebenso aufeinander wie Einflüsse aus Modern Jazz, Funk und elektronisch inspirierten Klangfeldern. In diesen vielfältigen Klanglandschaften zeigen die Musiker ein feines Gespür für Balance zwischen individueller Gestik und kollektivem Fluss.

Stu Mindeman, der junge Tastenkünstler der Formation, trägt mit seiner stilistischen Vielseitigkeit zur harmonischen Textur bei — zwischen warmen, organischen Akkorden und improvisierten Klangflächen. Ryan Devlin ergänzt das Ensemble mit expressiven Saxophonlinien, die mal lyrisch, mal kraftvoll durch das Gefüge führen. Zusammen schafft das Quartett einen Klang, der lebendig und offen ist, der neugierig macht und zugleich tief in die Traditionen und Zukunftsperspektiven des Jazz-Fusion blickt.
Band on the Wall

Live hat sich das Projekt bereits mehrfach auf Europa-Tourneen präsentiert, zuletzt mit Programmen, die sowohl Stücke aus dem gefeierten Album Stories als auch neuere Kompositionen aus New Start aufgreifen — letzteres ein Werk von Tom Kennedy, bei dem Dave Weckl nicht nur als Musiker, sondern auch als Produzent und Mixing-Partner beteiligt ist.

Die Konzerte dieser Formation sind Momente pulsierender Spielfreude: intensive Dialoge, rhythmische Höhenflüge und musikalische Überraschungen, in denen Spontaneität und Planung gleichermass Raum finden. Wer Jazz und Fusion liebt, findet hier eine Synthese aus Erfahrung, Wagemut und musikalischer Empfindung — eine Reise, die von Moment zu Moment neue Horizonte eröffnet.

Besetzung:
Dave Weckl – Schlagzeug
Tom Kennedy – E-Bass
Stu Mindeman – Keyboards
Ryan Devlin – Saxophone

www.daveweckl.com
www.facebook.com/TomKennedyBass/about
www.stumindeman.com
www.stumindeman.com

Eine meisterhafte Fusion-Allianz zwischen Jazzlegenden

JAZZ • FUSION | Aus einer gemeinsamen Geschichte im modernen Jazz heraus entsteht ein Ensemble, das musikalische Reife und spontane Lebendigkeit vereint. Geprägt von jahrzehntelanger Erfahrung in grossen Formationen und intimen Projekten loten die Musiker die Grenzen zwischen Struktur und Freiheit aus. Ihr Zusammenspiel ist präzise, doch nie berechenbar – getragen von gegenseitigem Vertrauen und einem tiefen Verständnis für Klang, Form und Moment.

«Manchmal sind die kraftvollsten Aussagen jene, die direkt vorgetragen werden: sanft, aber bestimmt in ihrer völligen Hingabe – und frei von jeder überflüssigen Ausschmückung.» (John Kelman in All About Jazz)
«Mit eleganten, respektvollen und ehrfürchtigen Arrangements … das ist Musik mit bleibender Wirkung … ein Quartett von musikalischen Freunden, die nichts zu beweisen haben, aber viel zu gewinnen, indem sie miteinander teilen …» (John Kelman, All About Jazz)
«Dieses Trio kann man als perfekten Schmelztiegel aus Kreativität, Komplexität und Rhythmus bezeichnen – geprägt von spontanem Zusammenspiel und intelligenter musikalischer Konversation.» (Jim Worsley, music-on-net.de)

Die Bühne wird zur Plattform für eine der spannendsten Allianzen im aktuellen Jazz: Mit Peter Erskine, Bob Mintzer, Alan Pasqua und Darek „Oles“ Oleszkiewicz präsentiert sich eine Formation, deren einzelne Mitglieder schon Geschichte geschrieben haben – und gemeinsam wiederum neue Kapitel aufschlagen.

Peter Erskine zählt zu den vielseitigsten und meistbeschäftigten Jazz-Schlagzeuger:innen der letzten Jahrzehnte: Bereits im Alter von vier Jahren begann er zu trommeln, studierte Perkussion und wurde mit 18 Jahren professionell tätig. Stationen wie das Orchester von Stan Kenton, die Big Band von Maynard Ferguson und insbesondere die legendäre Fusion-Gruppe Weather Report machten ihn zu einem prägenden Akteur der Jazzgeschichte. Seine Präsenz auf über 700 Alben und in vielen Soundtracks zeugt von seinem musikalischen Kosmos.

Bob Mintzer wiederum bringt eine Stimme ein, die sowohl im Saxophon- und Woodwind-Spiel als auch im Komponieren und Arrangieren glänzt. Seit Jahrzehnten Mitglied der renommierten Fusion- und Jazz-Formation Yellowjackets, führte er grosse Big Bands, schrieb hunderte Stücke und prägte das Bild des modernen Jazz.

Alan Pasqua, ein Steinway-Künstler am Klavier und Grammy-Nominee, bereichert die Formation mit einem Fundament aus Rock, Fusion und klassischem Jazz. Schon früh aktiv im Bereich Pop/Session und Jazz zugleich, verbindet er Eleganz mit Energie.

In der Tiefe verankert, aber mit weitem Blick: Darek «Oles» Oleszkiewicz wurde in Polen geboren, wechselte zur akustischen Bass-Vielfalt und etablierte sich an der Westküste der USA als einer der gefragtesten Musiker auf seinem Instrument.

Gemeinsam entfaltet das Quartett eine Musik, die sowohl die Hard-Edge-Fusion der 70er Jahre wie auch die subtilen Klangräume des modernen Jazz durchmisst. Sie loten Räume zwischen Rhythmus und Freiheit aus, zwischen Komposition und Spontaneität. In einem Club-Setting – wie bei Ihrem Anlass – wird dies besonders intensiv erlebbar: Hier gibt es kurze Wege zwischen Musiker:innen und Publikum, Situationen der Nähe und Intensität, die im grossen Konzertsaal oft verloren gehen.

Peter Erskine – Schlagzeug
Bob Mintzer – Saxophon, Woodwinds, Komposition/Arrangements
Alan Pasqua – Piano, Keyboard
Darek «Oles» Oleszkiewicz – Kontrabass

https://www.petererskine.com